Sophie Gergaud :

Ethno-cinéaste, Sophie Gergaud travaille dans une démarche interdisciplinaire au carrefour de la recherche scientifique et de la production artistique et événementielle. Depuis une quinzaine d'années, elle consacre l'essentiel de ses travaux à l'art et aux cinémas autochtones, ainsi qu'au rôle des médias communautaires dans la défense et l'affirmation du droit à l'auto-détermination des peuples autochtones. Consultante et programmatrice indépendante, elle dirige notamment le Festival Ciné Alter'Natif, seul festival français entièrement consacré aux films réalisés et/ou produits par des Autochtones. Elle coordonne actuellement l'ouvrage collectif Cinémas autochtones : Des représentations en mouvement et termine la rédaction du livre Cinémas autochtones, qui paraîtront tous deux en 2019.

Réalisatrice de formation, elle a collaboré avec la société de production canadienne Rezolution Pictures sur le film RUMBLE: The Indians Who Rocked the World comme productrice artistique, consultante chercheuse et collaboratrice sur l'écriture narrative du film. Elle en assure aujourd'hui la distribution en France et anime plusieurs conférences-rencontres dans le cadre de la tournée du film.

Raina Lampkins Felder :

Raina Lampkins-Fielder est une conservatrice et programmeur culturel basée à Paris. Elle était auparavant directrice artistique du Mona Bismarck American Center consacré à l'art américain du XXe siècle et contemporain et rédactrice en chef adjointe du magazine SOME

/ THINGS, revue bi-annuelle internationale des arts et de la culture et directrice de la programmation artistique de SOME / THINGS SECRET Gallery à Paris. Elle a été directrice du conseil académique au Paris College of Art (anciennement appelé Parsons Paris School of Art + Design). Auparavant, elle a été directrice adjointe du Whitney Museum of American Art de New York, où elle supervisait l'éducation et les programmes publics. Elle a travaillé pendant plus de 20 ans dans des musées et des institutions culturelles, notamment au Brooklyn Museum of Art, au New Museum of Contemporary Art à New York et au Andy Warhol Museum à Pittsburgh, en Pennsylvanie. Raina a organisé de nombreuses expositions, a été un juré pour des programmes de résidence d'artistes, a organisé et participé à de nombreuses conférences académiques et a beaucoup parlé de l'accessibilité du public aux arts aux États-Unis et à l'étranger.

Trina Tamukdar (Kranti) :

« Kranti » signifie « revolution en Hindou. Les filles, les femmes issues des « zones rouges » d’Inde ont un réel impact sur le changement. Non pas à cause de leur passé mais grâce à ce dernier. Si elles ont accès à toute l’éducation et aux mêmes chances que les autres femmes, elles pourront à leur tour, devenir des leaders révolutionnaires ; plus innovantes, plus empathiques et activistes grâce à leurs expériences de vie. 

Au départ, les Indo-Canadiens ont fui leur pays à cause des conditions sociales et économiques. Dans les années 20, malgré des lois anti-asiatiques d’immigration, le Canada lance un programme dédié aux femmes et aux enfants ce qui augmente la population dans le pays. Les communautés indiennes ont immigré au Canada depuis le début des années 1900 et représente aujourd’hui presque 20% de la population (Source : The Canadian Encyclopedia).